La photographie est un moyen puissant de raconter des histoires, de capturer des moments, de figer le temps et de mettre en valeur des souvenirs. Certaines règles et techniques peuvent vous aider à faire d’une bonne photo une grande photo.
Le cadrage est une technique qui utilise des éléments naturels ou artificiels de la photographie pour mettre l’accent sur un sujet particulier. Il permet d’attirer l’attention du spectateur sur le sujet et de raconter une histoire à travers l’image. Voyons ce qu’est le cadrage, comment et quand l’utiliser.
Qu’est-ce que le cadrage en photographie ?
Le cadrage en photographie fait référence au style de composition qui consiste à utiliser des éléments naturels ou artificiels pour créer un cadre visuel à l’intérieur de votre image. Cette technique permet d’attirer l’attention du spectateur sur le sujet tout en ajoutant de la profondeur, un contexte et une histoire à l’image. Il existe différentes méthodes pour utiliser le cadrage dans une photographie.
Cadre naturel
Lorsque vous prenez des photos dans un environnement naturel tel qu’une forêt, un lac, un sentier ou une rivière, vous pouvez utiliser les éléments naturels disponibles comme cadre. Par exemple, vous pouvez utiliser des arbres, des feuilles, des buissons et des rochers pour créer votre cadre.
Dans cette situation, votre sujet sera au centre de l’attention, et les éléments naturels tels que les arbres et les rochers peuvent bloquer deux ou plusieurs bords de votre image pour créer un cadre. Si vous souhaitez tenter l’expérience, consultez notre guide sur les débuts de la photographie de nature.
Cadre architectural
L’utilisation d’éléments architecturaux pour créer un cadre est très répandue parmi les photographes urbains. Vous pouvez utiliser une fenêtre, des bâtiments, des clôtures et des murs pour créer un cadre pour votre photographie.
Ce type de cadre est le plus souvent utilisé pour prendre des photos de villes. Cependant, vous pouvez également utiliser un cadre architectural pour capturer des images d’êtres humains, d’objets ou de la nature.
Formes géométriques
Les carrés, les triangles et les cercles sont des formes courantes dans notre environnement. Vous pouvez utiliser les formes disponibles ou en créer une artificiellement pour donner de la profondeur à votre image.
Par exemple, vous pouvez utiliser vos mains pour créer un cœur et l’utiliser comme cadre pour votre photo. De même, vous pouvez utiliser un miroir circulaire et placer votre sujet dans le reflet pour créer une photo étonnante.
Lumière et ombres
La lumière et les ombres sont la manière non conventionnelle mais appréciable de créer des cadres dans votre photo. Cette méthode utilise des lumières comme les réverbères, les bougies ou les torches pour créer un cadre. Elle est particulièrement efficace pour les photos de nuit.
De même, vous pouvez photographier un portrait avec un projecteur sur le sujet et l’obscurité dans le reste de la composition : la lumière créera un cadre circulaire.
Quand utiliser le cadrage dans une photo
Il n’y a pas de bonne ou de mauvaise façon d’utiliser le style de composition du cadrage dans vos photos. Cependant, s’il est mal fait, il peut détourner l’attention du spectateur du sujet, rendant la technique inefficace. Il est donc essentiel de savoir quand utiliser la technique du cadrage et quand ne pas l’utiliser.
Une règle simple est que si la photographie est belle telle qu’elle est, il n’est pas nécessaire d’ajouter des cadres avec force. Cela risquerait d’étouffer l’image, de la faire paraître encombrante ou encombrée. De même, si vous utilisez déjà un autre style de composition, l’ajout d’un cadre risque d’en gâcher l’effet.
Cependant, l’utilisation de deux compositions sur une même photo a toujours fait l’objet d’un débat sain entre les photographes. Voici quelques moyens sûrs de savoir que le cadrage améliorera l’aspect de vos photos.
La photographie au service de l’image
La technique du cadrage peut changer la donne si vous souhaitez raconter une histoire à travers votre photographie. Une histoire peut être la représentation d’émotions, la combinaison d’idées contradictoires et bien d’autres concepts similaires.
Par exemple, l’image ci-dessus utilise des bâtiments comme cadre, et le sujet est un avion. Elle peut représenter la liberté par rapport à la vie d’entreprise.
Éliminer le chaos
Si l’image est chaotique, le cadrage peut attirer l’attention du spectateur sur le sujet. Un exemple est celui d’une photo prise dans une foule. Dans un endroit très fréquenté, il y a trop d’éléments environnementaux qui peuvent détourner l’attention du sujet. Dans ce cas, vous pouvez utiliser un cadre dans votre photo pour attirer l’attention sur votre sujet.
Montrer la perspective
La technique du cadrage est le meilleur style de composition lorsqu’il s’agit de montrer la perspective. Elle permet de montrer aux spectateurs votre point de vue sur l’environnement. Par exemple, une vue d’un paysage à l’intérieur d’une pièce où vous pouvez utiliser une fenêtre ou une porte comme cadre montre votre vision du monde.
Une autre méthode courante consiste à utiliser un téléphone ou un appareil photo comme cadre, et le sujet apparaît sur l’écran. Cela permet de montrer la perspective de la personne qui prend la photo.
Comment utiliser le cadrage en photographie
Pour utiliser avec succès la technique du cadrage, tenez compte des points suivants.
- Identifiez le sujet : La partie élémentaire de la technique du cadrage consiste à toujours faire la mise au point sur le sujet et non sur le cadre. Identifiez votre sujet ainsi que les parties moins importantes de la photo.
- Identifiez les éléments du cadrage : Regardez autour de vous pour identifier les éléments de la scène qui peuvent servir de cadre. Il peut s’agir par exemple d’arbres, d’arcs, de formes géométriques ou d’éléments contrastés.
- Positionnement du cadre : Une fois que vous avez identifié votre élément de cadrage, placez-le sur les bords de votre photo pour créer une limite visuelle, qui guidera à son tour les yeux du spectateur vers le sujet.
- Ne dominez pas le sujet : Le cadre doit compléter le sujet et non le concurrencer. Veillez à ce que le cadre ne domine pas votre sujet en le distrayant.
- Utilisez des angles extrêmes : L’utilisation d’une prise de vue en contre-plongée ou en contre-plongée combinée à un cadrage peut ajouter plus de profondeur à votre image, créant ainsi une composition dramatique et attrayante.
- Continuez à expérimenter : Il est parfois difficile de trouver l’or du premier coup. Par conséquent, expérimentez différents cadres et choisissez celui qui convient le mieux à votre sujet et au contexte.
Utilisez la composition de cadrage dans vos photos
Le cadrage est l’un des meilleurs styles de composition que vous puissiez utiliser dans vos photos. Cette technique utilise des éléments naturels ou artificiels de la scène pour créer une limite visuelle dans l’image et guider l’attention du spectateur vers le sujet.
Vous pouvez utiliser cette technique pour raconter une histoire, montrer votre point de vue, éliminer les éléments sans importance de la scène ou l’utiliser comme un choix créatif pour réaliser des images extraordinaires. L’essentiel est de bien comprendre le contexte de l’image, d’identifier le sujet et le cadre, et d’expérimenter jusqu’à ce que vous atteigniez l’objectif souhaité.
