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Le dernier film du réalisateur de Train to Busan, Yeon Sang-ho, Jung_E, est maintenant disponible en streaming, mais devriez-vous le regarder ?
Après le double coup de poing de Squid Game et Nous sommes tous morts a explosé sur Netflix fin 2021/début 2022, il était clair que le public mondial voulait plus de contenu coréen que jamais. Selon un communiqué de presse publié cette semaine par Netflix au sujet de son contenu coréen pour 2023, 60 % de tous les membres ont regardé des titres coréens l’année dernière.
Dans ce même communiqué, Netflix présente 34 titres à venir cette année, soit la plus grande sélection de films et de séries coréennes jamais proposée.
Parmi ces 34 titres, Netflix élargira son offre de films précédents avec six films coréens, en commençant par le nouveau thriller de science-fiction, JUNG_E, de Train To Busan & ; Peninsula réalisateur Yeon Sang-ho.
Le film dépeint une Terre désolée au 22e siècle qui n’est plus habitable en raison du changement climatique. Au milieu du chaos, une guerre interne éclate dans l’abri construit pour la survie de l’humanité. La victoire – c’est-à-dire la fin de la guerre – dépend maintenant de la possibilité de cloner le légendaire mercenaire JUNG_E en un robot évolutif.
Avec cette histoire, le scénariste/réalisateur Yeon Sang-ho tente de dépeindre un thème unique mêlant dystopie, clonage et technologie. « Je voulais produire un film d’action qui soulève des questions sur l’intelligence artificielle et auquel les spectateurs peuvent s’identifier en même temps », a-t-il déclaré dans une vidéo sur les coulisses du Making Of du film. « J’espère que ce sera un film qui fera réfléchir les spectateurs sur la question de savoir si l’humanité n’appartient qu’aux humains. »
Après la création de sa série Netflix à succès Hellbound à la fin de l’année 2021, Yeon Sang-ho a enrôlé deux de ses Hellbound étoiles, Kim Hyun-joo (Jung_E) & ; Ryu Kyung-soo (Sang-Hoon), pour diriger le petit ensemble aux côtés de Park So-yi dans le rôle de la jeune Seohyun et Kang Soo-yeon dans le rôle de la version adulte de Seohyun, chef d’équipe.
Malheureusement, Kang Soo-yeon est décédée de façon inattendue en mai dernier après s’être effondrée suite à une hémorragie cérébrale.
Bien que Yeon Sang-ho ait créé des films et des séries à succès dans le passé, son succès se situait principalement dans des constructions fantastiques et frénétiques qui lui permettaient d’exercer son plus grand talent de cascadeur et d’action. Avec ce film, il enlève une grande partie de ces éléments au profit d’un examen édulcoré de l’IA et de l’expérimentation. Il s’appuie sur le scénario et ses performances pour porter le film, plutôt que sur le spectacle pour lequel il est connu.
Cependant, c’est là que le film échoue. Alors que ses points forts se situent principalement au niveau de l’action, la majeure partie du film est construite autour du lent et pénible processus de création d’un programme d’IA de combat à partir du cerveau de la mère mercenaire légendaire du chef d’équipe, dans un laboratoire rempli de personnages douloureusement ennuyeux ou maladroitement peu drôles.
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Le personnage du réalisateur Sang-Hoon est parfois insupportable dans son agressivité exagérée envers ses collègues de laboratoire ou dans ses tentatives pathétiques d’humour, ce qui arrive beaucoup trop souvent.
Le film tente d’expliquer son comportement à certains moments mais n’aide pas le public à faire face à ses pitreries en temps réel. Je ne serais pas surpris que beaucoup de spectateurs quittent le film dès le début à cause de son personnage.
Le lien émotionnel entre la chef d’équipe Seohyun et ce qui reste de sa mère & ; son héritage est la seule chose qui maintient la cohésion du film. Cependant, j’ai l’impression qu’ils auraient dû cultiver un peu plus cette relation dans des flashbacks ou dans les premières scènes avant que nous rencontrions Seohyun en tant qu’adulte pour cimenter ce que ces tests répétitifs font à la psyché de Seohyun et pourquoi elle a des motivations si fortes alors que le film se dirige vers sa conclusion.
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Certaines des premières critiques du film ont mentionné la conception de la production et les effets visuels comme étant les points forts du film, mais je dirais qu’ils étaient très incohérents. Les scènes d’action comportaient de solides chorégraphies de combat et des mouvements VFX dans les robots et le laboratoire lui-même était bien construit ; cependant, de nombreuses scènes en dehors du laboratoire ressemblaient à des scènes de transition de jeux vidéo modernes avec très peu de profondeur ou de substance pour vous faire sentir immergé dans cette version dystopique de notre mode de vie.
La véritable force du film arrive bien trop tard, sous la forme des 20 dernières minutes. Une séquence d’évasion soutenue par plusieurs scènes de combat bien construites & ; la tension émotionnelle entre la « mère » et la fille sont ce que ce film a de mieux à offrir.
Cependant, sans gâcher le film lui-même, je m’interroge sur l’impact de la conclusion elle-même.
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La déclaration de Yeon Sang-ho sur le fait de faire « réfléchir les spectateurs sur la question de savoir si l’humanité n’appartient qu’aux humains » est mise en avant alors que la liberté d’une IA qui possède à peine la cartographie cérébrale d’un être humain antérieur est examinée dans les dernières scènes. Yeon semble vouloir avoir le beurre et l’argent du beurre, puisqu’il permet une fin émotionnelle avec le couple mère/fille, fondée sur les souvenirs qu’elles ont en commun depuis longtemps, tout en donnant un nouveau départ à l’IA Robot, censée avoir effacé la fille de son cerveau. Ces deux éléments sont en conflit direct à un moment crucial du film et ne permettent aucune réflexion philosophique sur le résultat. C’est tout simplement déroutant.
Dans l’ensemble, si vous pouvez endurer l’acte intermédiaire laborieux rempli de travaux de laboratoire sans émotion et de piètres tentatives d’humour, alors le gain du dernier acte du film pourrait vous donner assez de satisfaction pour garder intacte votre soif de contenu Netflix K-Content de qualité à venir.
Note avant de regarder JUNG_E sur Netflix
N’utilisez pas la version doublée de ce film.
Les performances des voix off sont brutalement surjouées par rapport à leurs homologues coréens. Vous devriez regarder le film en version originale coréenne avec des sous-titres anglais. Vous pourrez me remercier plus tard.
Regardez JUNG_E si vous aimez
- Hellbound
- Train To Busan
- Peninsula
- Je suis une mère
- Spectral
- Extinction
- ARQ
MVP de JUNG_E sur Netflix
Kang Soo-yeon dans le rôle du chef d’équipe Seohyun.
En tant que cœur & ; âme du film, Kang Soo-yeon apporte de la profondeur à une intrigue plutôt mince. Elle peut en faire plus avec un regard nostalgique que la plupart des personnages qui l’entourent. Souvent appelée la première star mondiale de la Corée, Kang Soon-yeon montre pourquoi elle était une star si acclamée dans son pays natal. Qu’elle repose en paix.
LECTURE, PAUSE, OU ARRÊT ?
PAUSE.
Avec un peu d’action de qualité sur les bords et assez de cœur au cœur de ses personnages centraux, il pourrait être possible de surmonter ses défauts flagrants.
Avez-vous regardé JUNG_E sur Netflix ? Dites-nous ce que vous en pensez dans les commentaires ci-dessous.
