La prise de vue par-dessus l’épaule (OTS) est un pilier du cinéma et de la vidéo modernes. Immédiatement reconnaissable, il est traditionnellement utilisé pour les scènes narratives où deux personnages ou plus parlent. Mais avec quelques ajustements, le plan traditionnel peut être utilisé par n’importe quel créateur de vidéo, de YouTube à TikTok.
Qu’est-ce qu’une prise de vue par-dessus l’épaule ?
Il existe des différences essentielles entre la cinématographie traditionnelle et la vidéographie, notamment en ce qui concerne la taille de l’équipe et la quantité d’équipement. Mais certaines prises de vue, comme la prise de vue à l’épaule, sont relativement simples et faciles à réaliser, quelle que soit la taille de l’équipe.
Pour commencer, nous devons d’abord déterminer ce qu’est une prise de vue par-dessus l’épaule et comment elle est généralement mise en place. Pour ce faire, nous utiliserons une scène de conversation fournie par Cinestudy.
Dans un plan OTS, la caméra est placée par-dessus l’épaule d’un personnage qui est soit légèrement à l’écran (appelé « dirty over »), soit complètement absent (appelé « clean over »). Dans le cas de notre exemple ci-dessus, qui serait considéré comme un dirty over, le personnage au premier plan reste flou sur le bord du cadre.
Il s’agit d’une technique simple et efficace que les cinéastes utilisent lorsqu’ils ont besoin de capturer non seulement la personne qui parle, mais aussi les réactions de son interlocuteur, tout en conservant les deux personnages dans le cadre.
Pourquoi capturer un plan OTS ?
L’objectif principal d’une prise de vue OTS est de donner au spectateur une idée de l’espace physique dans lequel se trouvent les acteurs et de leur position les uns par rapport aux autres dans la scène. Dans notre exemple, en l’absence d’autres indices visuels, nous sommes en mesure de dire que les deux acteurs sont assis l’un en face de l’autre dans une cabine de restaurant.
Bien sûr, tous les vidéastes ne tournent pas un film. Qu’en est-il des vloggers et des présentateurs YouTube, par exemple ?
Bien qu’ils ne soient pas traditionnellement narratifs, les YouTubers et les présentateurs peuvent utiliser le plan OTS en l’associant à leurs plans POV traditionnels, comme dans l’exemple ci-dessous.
Il n’y a pas de deuxième personne dans le plan de droite, mais il y a un deuxième point de focalisation, le téléphone de l’homme. Les deux images transmettent effectivement la même chose, mais le plan de droite ajoute un élément d’espace physique qui permet au spectateur de se faire une idée de l’endroit où se trouve l’homme par rapport à son environnement.
Comment réussir une photo OTS
Il existe une infinité de ressources en ligne et de chaînes YouTube pour vous aider à améliorer vos compétences en matière de vidéographie. Mais passons en revue quelques astuces éprouvées pour que votre plan OTS se démarque vraiment et dise ce que vous voulez qu’il dise.
- La salle des pas perdus : Évitez de centrer votre objet principal dans le cadre. Il doit y avoir plus d’espace dans la direction où le personnage regarde que derrière lui. Cela évitera au spectateur de se sentir claustrophobe.
- Plan d’établissement : Bien que le plan de l’OTS établisse parfaitement l’espace physique, essayez d’introduire l’OTS par un plan d’établissement. Il s’agit essentiellement d’un plan plus large qui montre davantage l’environnement et permet au spectateur de se repérer.
- La règle des 180º : Tracez une ligne entre les deux acteurs de la scène et filmez les deux côtés de la scène du même côté de la ligne. Cette règle est à la fois pratique, car elle évite des étapes supplémentaires dans le montage et le démontage d’un plan, et elle évite au spectateur d’être désorienté, car chaque acteur est orienté dans la bonne direction.
- Encarts : Un bon insert peut rompre la monotonie du va-et-vient d’un OTS traditionnel et ajouter une touche dramatique à la scène. Dans la scène ci-dessus, par exemple, que se passerait-il si nous insérions un gros plan des mains de la femme qui s’agitent nerveusement avec une serviette ?
- Lignes de regard : Essayez de faire en sorte que les lignes de regard des acteurs soient cohérentes entre elles. Là encore, il s’agit d’éviter de désorienter le spectateur.
Rendez vos images cinématiques avec une prise de vue OTS
Que ce soit pour YouTube ou pour le grand écran, les cinéastes et les vidéastes disposent d’une multitude de moyens pour donner à leurs projets un aspect plus cinématographique. Lorsqu’elles sont utilisées correctement, les prises de vue courantes telles que la prise de vue OTS constituent un élément précieux de la boîte à outils de tout vidéaste.
