Vous êtes un photographe qui souhaite vendre son travail à des acheteurs et à des collectionneurs. Vos amis et collègues vous disent que vous êtes bon, et vous avez reçu beaucoup d’excellents commentaires sur vos plateformes de médias sociaux. Vous avez vu beaucoup de grands photographes exposer leurs œuvres dans des galeries d’art, et vous voulez faire de même.


Mais comment faire ?

Dans cet article, nous allons explorer six étapes clés pour vous aider à faire exposer vos photographies dans une galerie d’art. C’est un travail considérable qui peut nécessiter une approche à long terme, mais nous vous aiderons à y parvenir grâce à des techniques et des conseils éprouvés.


1. Créer un solide corpus de travauxLa photographie dans une galerie d'art

Vous devez disposer d’un solide corpus d’œuvres avant d’essayer d’exposer vos photographies dans une galerie d’art. Si vous débutez dans la photographie et que vous ne maîtrisez pas encore les bases de la composition, vous aurez besoin de plus de temps pour vous développer en tant que photographe avant de vous adresser à une galerie d’art.

Les galeries d’art recherchent des photographes qui ont une voix unique. Elles recherchent quelque chose qui vous distingue des autres photographes. Plus important encore, elles recherchent quelque chose qu’elles peuvent vendre aux acheteurs et à leur groupe de collectionneurs.

La création d’un corpus d’œuvres solides prend du temps. Elle exige beaucoup de pratique, d’expérimentation et d’introspection. N’ayez pas peur de vous consacrer à cette tâche. Inspirez-vous du travail d’autres photographes et demandez conseil à ceux qui ont déjà exposé leurs photographies dans une galerie d’art.

Le processus est un voyage. Prenez beaucoup de photos et voyez où cela vous mène. Créez une œuvre solide dont vous pouvez être fier et qui vous donne envie de la partager avec le reste du monde.

2. Recherchez des galeries d’art

Photo d'une femme travaillant sur son ordinateur portable

Recherchez des galeries spécialisées dans la photographie ou l’art contemporain et qui ont l’habitude d’exposer des artistes émergents. Vous devrez dresser une liste des galeries d’art qui exposent des œuvres correspondant à votre style et à votre vision.

Vous ne trouverez peut-être pas beaucoup de galeries locales (surtout si vous vivez dans une petite ville), mais votre recherche devrait porter sur votre ville et sur les grandes villes du pays ; vous pouvez même dresser une liste de galeries d’art internationales à approcher.

La meilleure pratique consiste à prendre note des photographes et de la qualité de leur travail. Assurez-vous également que la galerie d’art jouit d’une bonne réputation et qu’elle est mentionnée dans les médias. Même les petites galeries doivent être mentionnées dans les journaux locaux et avoir des profils légitimes sur les médias sociaux avec de vrais adeptes.

Photo de deux femmes en pleine conversation

L’une des meilleures façons de commencer est d’assister à des expositions et à des événements dans les galeries d’art où vous souhaitez exposer vos photographies. Apprenez à connaître les galeristes et les conservateurs qui y travaillent. Parlez également aux artistes et montrez un intérêt sincère pour leur travail.

Inscrivez-vous à leurs lettres d’information et suivez la galerie d’art et les artistes sur les médias sociaux. Vous pouvez mentionner que vous êtes photographe et que vous souhaitez que votre travail soit exposé. Aimez, commentez et partagez leurs œuvres si vous les aimez vraiment. Et si vous souhaitez attirer un public avec votre propre lettre d’information, envisagez de vous inscrire sur l’une des plateformes utilisées par les artistes et les créateurs.

Le réseautage est essentiel pour que vos photographies soient exposées dans une galerie d’art, avant même que vous ne soumettiez officiellement votre travail. Soyez toujours professionnel, tant en personne que dans vos communications en ligne. Devenez ce photographe dont les œuvres sont déjà exposées dans une galerie d’art.

4. Soumettre son travail à des galeries d’art

Photo d'un homme travaillant à son bureau

Il est essentiel de suivre attentivement les directives de soumission et de s’assurer que vous fournissez tous les documents requis. Si vous omettez une étape de la procédure, les galeries d’art vous mettront la puce à l’oreille. Ne leur donnez aucune raison de rejeter votre candidature pour une raison technique.

Voici quelques éléments importants à préparer avant de soumettre votre photographie à une galerie d’art.

  • Un site web professionnel présentant votre photographie, comme Wix ou Squarespace
  • Des profils de médias sociaux sur toutes les plateformes principales présentant votre biographie et votre travail.
  • Une déclaration d’artiste convaincante
  • Une biographie complète
  • Photos récentes de vous
  • Soyez prêt à dépenser de l’argent pour les soumissions (impression, frais d’expédition, etc.).

Soumettez vos œuvres à des galeries d’art qui pourraient convenir à votre travail et aux galeries elles-mêmes. Appuyez-vous sur vos recherches et ne vous éloignez pas de votre liste, à moins que cela n’en vaille la peine. Ne perdez pas votre temps et votre argent à courir après une galerie d’art fantastique qui ne vous apportera rien sur le plan professionnel.

5. Soyez persévérant

Photo d'une femme travaillant sur son ordinateur portable

La persévérance est essentielle lorsqu’il s’agit d’exposer vos photographies dans une galerie d’art. Ne vous découragez pas si vous n’obtenez pas de réponse immédiate de la part d’une galerie ou si vous recevez des lettres de refus (ce sera probablement le cas lorsque vous débutez). Continuez à peaufiner votre travail, à développer votre réseau et à soumettre vos œuvres à des galeries d’art.

Relancez les galeries après quelques semaines (ou selon leurs directives de soumission) pour savoir où en est votre soumission et tenez-les au courant de vos derniers projets et réalisations. Être persévérant signifie également que vous ne cessez jamais de travailler en réseau et de nouer des relations.

Il est également important de conserver un état d’esprit positif. Restez motivé et concentré sur vos objectifs. Utilisez le rejet comme une opportunité d’apprendre et de grandir ; ne le prenez pas personnellement. Cela fait partie du processus.

6. Promouvoir votre exposition

Photo d'une exposition de phtographie

Il est important de tirer parti de votre site web et de votre présence sur les médias sociaux avant de soumettre vos photographies à des galeries d’art. En effet, de nombreuses galeries voudront connaître l’importance de votre présence sur les médias sociaux et savoir si vous serez un partenaire à part entière dans la promotion de l’exposition. En effet, la promotion représente beaucoup de travail et peut coûter beaucoup d’argent.

La promotion de votre exposition passe par la création d’une identité de marque cohérente et homogène. Utilisez des messages, des visuels et un langage cohérents dans tout votre matériel de marketing, et assurez-vous qu’ils reflètent le ton et le style de votre travail.

Vous devez également rédiger un communiqué de presse et l’envoyer aux médias locaux, aux blogueurs et aux personnes influentes. Organisez une réception d’ouverture ou une discussion avec l’artiste afin d’engager le dialogue avec votre public. Vous pouvez vous attendre à ce que la galerie vous aide à faire la promotion (assurez-vous d’en discuter à l’avance), mais vous devez être prêt à faire une grande partie du travail de promotion vous-même.

L’exposition de vos photographies dans une galerie d’art nécessite une combinaison de vision artistique, de compétences professionnelles et de persévérance. Préparez-vous à y consacrer beaucoup de temps. Mais une fois que vous aurez réussi, la plus grande récompense sera de voir votre travail exposé dans une galerie d’art et de pouvoir le partager avec le monde entier.