Que vous soyez un nouveau photographe ou un professionnel chevronné, vous avez peut-être entendu parler des règles et des formules que les photographes doivent suivre pour obtenir des photos parfaites. La plupart de ces règles ont fait leurs preuves ; certaines sont utilisées depuis l’époque de l’appareil photo de base. Les connaître peut donc s’avérer utile dans de nombreuses situations.
Le respect de cet ensemble de règles peut vous aider à utiliser votre appareil photo en toute confiance et à améliorer votre composition. De la célèbre règle des tiers à celle, moins connue, du point de fuite, explorons-en quelques-unes pour améliorer votre photographie.
1. La règle des tiers
S’il existe une règle simple qui peut instantanément rendre vos photos plus élégantes, c’est bien la règle des tiers. Vous l’avez peut-être déjà entendue à maintes reprises, et elle est populaire parce qu’elle s’applique à tous les types de photographie. Qu’il s’agisse de portraits, d’animaux sauvages ou de paysages, cette règle ne vous laissera jamais tomber.
La règle consiste à diviser le cadre en trois parties et à placer le sujet loin du centre. L’activation des lignes de la grille de votre appareil photo vous aidera à voir où placer le sujet.
2. La règle de réciprocité
Vous voulez prendre des photos nettes ? N’oubliez pas la règle de réciprocité, qui stipule que vous devez utiliser la longueur focale de votre objectif comme dénominateur de la vitesse d’obturation afin d’éviter tout bougé de l’appareil. Par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, vous devez utiliser une vitesse d’obturation de 1/50 ou plus pour obtenir des photos nettes.
Il s’agit d’une ligne directrice générale plus que d’une règle, mais elle est facile à retenir et à utiliser. Au lieu de suivre une méthode d’essai et d’erreur, vous disposez d’un point de référence pour votre vitesse d’obturation.
3. Ensoleillé 16
Selon la règle des 16 jours ensoleillés, par temps ensoleillé, vous pouvez régler la vitesse d’obturation comme la réciproque de votre ISO lorsque vous utilisez l’ouverture f/16. Par exemple, lorsque vous prenez une photo avec une ouverture de f/16 et une sensibilité de 200 ISO sous le soleil, vous pouvez régler la vitesse d’obturation sur 1/200 pour obtenir une exposition correcte.
La prise de vue en mode manuel peut être déconcertante pour les photographes débutants. Il s’agit donc d’une excellente règle à suivre jusqu’à ce que vous maîtrisiez les trois paramètres du triangle d’exposition.
4. Looney 11
Si vous êtes un photographe intermédiaire qui s’essaie à l’astrophotographie, la règle Looney 11 est faite pour vous. Elle est similaire à la règle Sunny 16 mais concerne la photographie nocturne de la lune. Par nuit sombre et claire, lorsque vous photographiez la lune à une ouverture de f/11, la vitesse d’obturation peut être l’inverse de l’ISO.
Supposons que vous photographiez la lune à f/11 et ISO 100. Votre vitesse d’obturation peut être de 1/100e de seconde. Bien entendu, il ne s’agit pas d’une règle absolue. La réalisation d’astrophotos exceptionnelles nécessite du matériel spécifique, des retouches complexes et, surtout, un endroit agréable où le ciel est sombre et à l’abri de toute pollution lumineuse.
5. Les règles des 500 et 600
Les règles de 500 et 600 sont spécifiquement destinées aux astrophotographes afin d’éviter les traînées d’étoiles. Les astrophotographes utilisent une vitesse d’obturation en secondes pour laisser entrer plus de lumière dans l’appareil photo. Mais lorsque l’exposition est longue, vous obtenez un nouveau phénomène dans vos photos nocturnes : les traînées d’étoiles.
La Terre est en constante rotation et, bien que nous ne le sentions pas, les étoiles ressemblent à des traits au lieu de points précis. La règle des 500 vous donne la vitesse d’obturation maximale pour votre appareil photo et votre objectif afin que les étoiles restent nettes.
Vitesse d’obturation = 500 / (longueur focale de l’objectif x facteur de recadrage de l’appareil photo)
L’équation se présente comme suit avec un appareil photo Nikon à capteur APS-C et un objectif 50 mm f/1,8 :
Vitesse d’obturation = 500 / (50 x 1,5)
Vous pouvez utiliser la vitesse d’obturation résultante de 6,6 secondes pour éviter les étoiles floues. N’oubliez pas que les appareils photo Canon ont un facteur de recadrage de 1,6.
La règle des 600 est similaire à celle des 500, mais utilisez 600 au lieu de 500. Utilisez la règle des 500 pour les appareils photo débutants et la règle des 600 pour les appareils photo à haute résolution.
6. La règle NPF
Le problème de l’utilisation des règles 500 et 600 est qu’elles sont tout à fait exactes. Les astrophotographes disposent donc d’une autre règle complexe pour obtenir des étoiles nettes. Appelée règle NPF, elle est plus précise pour calculer la vitesse d’obturation pour les ciels nocturnes. Le N correspond à l’ouverture, le P à la densité de pixels et le F à la longueur focale de l’objectif. Le pas ou la densité des pixels est la distance entre les pixels du capteur de votre appareil photo.
Vitesse d’obturation = ((35 x ouverture) + (30 x pas de pixel)) / longueur focale
Pas de pixel = (largeur du capteur / dimension du côté long de l’image) x 1000
Calculons donc le pas de pixel du Nikon D810, dont le capteur mesure 35,9 x 24 mm et dont la taille d’image est de 7360 x 4912 :
Pas de pixel = (35,9 / 7360) x 1000
Nous pouvons supposer que nous utilisons le même objectif que précédemment, le 50 mm f/1,8 :
Vitesse d’obturation = ((35 x 1,8) + (30 x 4,9)) / 50
Selon la règle NPF, la vitesse d’obturation maximale que nous pouvons utiliser est de 4,2 secondes.
7. La règle du nombre d’or
Il s’agit d’une véritable règle d’or qui n’est pas facile à maîtriser. Il peut être difficile de composer des images en utilisant le nombre d’or, c’est pourquoi il est essentiel de s’entraîner souvent pour se sentir à l’aise avec cette règle. La méthode la plus simple consiste à rechercher des éléments naturellement spiralés et courbés et à composer vos images en fonction de ces éléments.
Consultez notre explication détaillée du nombre d’or en photographie pour comprendre les mathématiques qui le sous-tendent.
8. La règle des couleurs 60-30-10
Cette règle, initialement destinée aux artistes et aux décorateurs d’intérieur, peut également être utilisée par les photographes pour obtenir des photos incroyables. L’idée est d’avoir 60% de couleur principale, 30% de couleur secondaire et 10% de couleur d’accent dans vos photos.
En utilisant les couleurs de cette manière, vos photos seront plus agréables à regarder qu’encombrées. Essayez cette règle de composition moins connue et vous verrez la différence dans vos photos.
9. La règle du point de fuite
Un point de fuite est l’endroit où deux lignes parallèles convergent et disparaissent. Imaginez par exemple les lignes parallèles d’une voie ferrée ou d’un pont en bois. Les artistes utilisent cette technique pour créer de la profondeur et donner une impression d’échelle à leurs peintures. De la même manière, vous pouvez utiliser les points de fuite pour créer des compositions puissantes.
En plaçant votre sujet sur le point de fuite, vous obtiendrez une photo passionnante.
N’hésitez pas à déroger à ces règles et à expérimenter
Nous vous recommandons d’intégrer ces neuf règles et formules dans vos projets photographiques afin d’obtenir des photos de qualité professionnelle. Mais n’oubliez pas de les utiliser comme des guides et n’hésitez pas à les adapter à vos besoins.
